Se você é um profissional dedicado e tem uma preocupação constante sobre como se destacar no trabalho, mas ainda não descobriu como impulsionar sua carreira, saiba que nós temos uma solução! As técnicas de teatro possuem uma série de métodos e modelos que servem como ferramentas para transformar e impulsionar vários setores da vida.
Essa busca tem um sentido lógico. Afinal, ter somente uma formação técnica e o domínio de habilidades específicas já não são as únicas prioridades no mercado de trabalho atual. Outras características têm sido cobradas dos profissionais e, para desenvolvê-las, é que eles buscam as aulas de teatro.
Nos próximos parágrafos, apresentaremos alguns potentes aspectos que ilustram como o teatro poderá ajudar no seu desenvolvimento profissional. Acompanhe e boa leitura!
O Teatro ajuda a aceitar mudanças
Uma das grandes contribuições do teatro é ensinar que as mudanças são um fato, e quase sempre, necessárias. Três aspectos se destacam nesse sentido: analisar a situação como um todo, dar chance ao novo e descobrir aquilo que podemos ou não utilizar e o que devemos descartar.
Para ser um bom ator é necessária uma compreensão abrangente (análise das circunstâncias), a vontade de lidar com coisas novas (obstáculos e desafios) e saber quais são seus próprios desejos (objetivos). Esses aspectos podem ser transportados do teatro para a vida profissional. Precisamos aprender a aceitar as mudanças se quisermos crescer.
Se o profissional desenvolver essa consciência, ele se tornará cada vez mais preparado mentalmente para lidar com aquilo que pode ou não controlar.
Considere que na vida profissional, assim como no teatro, a transformação só vem quando há rompimentos. E da mesma forma que um ator aceita seus limites e vence seus desafios transformando-se a cada peça, você também pode!
Definição de objetivos
Toda apresentação teatral tem como base um enredo dramatúrgico de conflitos e ações na busca incessante por um objetivo. Dessa forma é que se constrói uma peça bem estruturada.
No teatro, o ator precisa desenvolver um estado psicofísico na preparação do papel de acordo com seus objetivos em cena. Todas as noites sua apresentação deve ser viva – como se fosse pela primeira vez. É por isso que ouvimos coisas tal como “aquele ator teve uma apresentação magnífico neste papel”.
Na realidade, o que tivemos foi um alinhamento pessoal (ator) com o papel em cena tendo foco num objetivo, assim temos uma apresentação maravilhosa. A definição de objetivo no trabalho nos ajuda a entender melhor quais são nossas prioridades, com base do que desejamos, e coloca o corpo e a mente num estado de prontidão e ação rumo ao traçado. A definição de um objetivo torna nossas ações mais poderosas.
Favorece o compartilhamento de informações
No teatro, você aprenderá que tudo está interligado e o desempenho de todos depende do desempenho individual, por isso a importância do compartilhamento de informações. Para desenvolver um papel o ator precisa adquirir, renovar e distribuir conhecimentos (informações) com seus parceiros de cena.
Nas empresas, o nosso crescimento depende da nossa disposição em contribuir para o crescimento do outro. Perceba que não estamos falando apenas de repassar e dividir informações, mas sim, abrir um canal para a troca de visões, ideias e conhecimentos.
Estimula o trabalho em equipe
As empresas valorizam e sempre buscam para o seu quadro de profissionais aqueles que têm uma excelente capacidade de trabalhar em equipe. O teatro também pode ajudar nisso, até porque esse é um dos pilares fundamentais para que uma peça, por exemplo, possa ser executada impecavelmente.
Além disso, aprender a conviver com diferenças e com a mente livre de pensamentos preconcebidos e discriminações, com certeza, transformará a forma como o profissional vê o mundo e como o mundo passará a percebê-lo.
Favorece o desenvolvimento pessoal
No teatro, a realização pessoal está no progresso, no desenvolvimento pessoal para alcançar a necessária habilidade para encenar uma personagem. Não é possível ser um bom ator estando contente com uma versão paralisada e mediana de si mesmo.
Talvez, essa seja uma das maiores contribuições do teatro para quem quer se destacar no mercado onde atua. Ou seja, quando nos dedicamos para o autodesenvolvimento, podemos encontrar e extrair mais do nosso potencial máximo que nos impulsionará a grandes realizações.
Estimula a criatividade
Muitas pessoas possuem bloqueios que impedem o desenvolvimento da criatividade por inúmeros fatores: traumas antigos, timidez, dificuldades em concentração, entre outros. Porém, com atividades lúdicas que auxiliam no desenvolvimento mental, o teatro é uma ótima ferramenta para libertar as amarras da imaginação e estimular a criatividade.
Durante as aulas você tem a oportunidade de estar em contato com diferentes visões de mundo e situações que propiciam o afloramento de novas ideias.
Melhora o relacionamento interpessoal
O teatro é uma ótima pedida para que busca aprimorar a socialização. Afinal, durante os encontros é possível conhecer novas pessoas, trocar experiências e conhecer mais sobre o universo do outro.
Vale dizer que essa também é uma ótima alternativa para quebrar preconceitos e desenvolver uma visão mais humana e acolhedora. Afinal, o teatro abriga toda a diversidade e particularidades de cada aluno ou aluna que frequenta o local.
Trabalha a expressividade corporal e vocal
O corpo e a voz são os principais instrumentos utilizados durante a prática teatral. Portanto, o aprimoramento das expressões é algo visível e necessário para que se aventura no universo lúdico.
Ao investir neste tipo de prática, você terá maior facilidade em falar em público, realizar palestras ou apresentações no trabalho, a persuasão será aprimorada, além de melhorar a dicção e a postura.
Desenvolve a concentração
O teatro exige disciplina e dedicação para entendimento do texto, prestar atenção nos acontecimentos, na postura e nas ações dos companheiros no palco. Sendo assim, é uma excelente opção para quem busca desenvolver a concentração no ambiente corporativo ou acadêmico. Afinal, uma peça pode durar horas, e o ator precisa estar focado e atento durante todo o espetáculo.
Você sentirá diferença já nas primeiras semanas, pois o rendimento no trabalho e nos estudos será muito maior após iniciar a atividade lúdica.
Melhora a resistência física
Para que a performance no palco seja feita da melhor forma possível, o ator ou atriz precisa desenvolver as habilidades corporais no seu nível máximo. É necessário que o papel seja interpretado de acordo com as características de cada personagem e, com isso, o corpo vai ganhando cada vez mais resistência física.
A melhora do condicionamento, por sua vez, tem impacto direto nas atividades laborais, como a melhora da postura, fortalecimento muscular e flexibilidade motora. Dessa maneira, o cansaço do dia a dia será amenizado naturalmente.
Auxilia na resolução de conflitos
O teatro possibilita a convivência com diversas pessoas e diferentes realidades. E, ao abrir o campo de visão, você terá mais condições de resolver os problemas cotidianos, sejam eles no trabalho, em casa, na família ou em relacionamentos amorosos.
Dessa maneira, o senso crítico e a capacidade de análise diante de situações conflituosas são desenvolvidas e aprimoradas ao longo das aulas. Você se tornará uma pessoa mais sensata em suas decisões e julgamentos, impactando positivamente todos os ambientes e relações que está envolvido.
Tenha em mente que todas as pessoas de sucesso (no teatro e na vida), em algum momento, decidiram buscar o próprio desenvolvimento para impulsionar sua carreira. Saiba que para alcançar o topo da escada do sucesso você precisa, apenas, dar o primeiro passo. Aplique essa visão ao seu mundo e veja as mudanças positivas ocorrerem!
E você? Quer impulsionar sua carreira de uma vez por todas? Então, conheça uma escola de teatro e descubra todo potencial que o teatro pode trazer para a sua vida. Com certeza, boas mudanças estão por vir.
